卞之琳

14岁第一次买了一本冰心的诗集《繁星》，从此对新诗发生兴趣。

1929年毕业于上海浦东中学。

1933年毕业于北京大学英文系。

抗日战争时期，先后在四川大学、西南联合大学任教。

1940年在昆明西南联大任教。

1943年，卞之琳晋升为副教授，三年后评为教授。

1946年到南开大学任教。

1947年赴英国牛津大学做研究员。

1949年回到北京，先后任职于北京大学、北大文学研究所、中国社会科学院外文所等机构，主要从事外国文学的研究、评论和翻译。

1949-1952年曾任北京大学西语系教授。

1953年任中国社会科学院文学研究所研究员。

1964年后为中国社会科学院外国文学研究所研究员。享受终身制待遇。

1930年开始写诗，此后不断发表新诗和翻译文章。

1933年出版诗集《三秋草》。

1935年出版《鱼目集》。

1936年与李广田、何其芳合出《汉园集》，因此三人又被合称为汉园三诗人。

1938-1939年去延安和太行山区抗日民主根据地访问，并一度任教于鲁迅艺术文学院。此行促成创作诗集《慰劳信集》与报告文学集《第七七二团在太行山一带》。

1942年《十年诗草》出版。

1951年出版诗集《翻一个浪头》。

1979年出版自选诗集《雕虫纪历1930～1958》。

长期从事W.莎士比亚等外国作家作品的翻译、研究，着译有《莎士比亚悲剧论痕》《英国诗选》等。此外还出版诗论集《人与诗：忆旧说新》。

1955年10月1日与青林结婚。

2000年12月2日去世，享年90岁。

卞之琳原受“新月派”的影响，但其很快就走向了现代诗风。

其前期诗作，内容多写下层社会生活，并探索宇宙与人生哲理。卞之琳以“我”为主，将传统的“意境”与西方的小说化、典型化、非个人化的“戏剧性处境”融汇在一起，并且将传统的“含蓄”与西方的“重暗示性”和“亲切感”融汇在一起，形成了“平淡中出奇”，“用冷淡掩深挚，从玩笑出辛酸”的特殊风格。他的诗显示出一种着意克制感情的自我表现，追求思辨美的“非个性”倾向的特色。在语言上，他则追求在口语基础上实现欧化词汇、句法与中国文言词汇、句法的杂糅。另外，他的诗由于重意象创造而省略联络，因而诗意大多晦涩。

卞之琳的新诗广泛地从中国古诗和西方现代派诗吸取营养，自成一格，充满智慧的闪光和哲理的趣味，是30年代中国文坛“现代派”诗歌的重要代表人物。抗日战争期间曾前往延安和太行山区访问，诗风有所转变，歌唱人民的战斗生活。诗作讲究音节的整饬，追求文字的奇巧，表现出当时青年知识分子对现实的不满与思考。

诗人主张“未经过艺术过程者不能成为艺术品，我们相信内容与外形不可分离”。卞之琳创作态度严谨，孜孜不倦地探索“艺术过程”中的转化与表现，即使对新诗的外部形式也刻意追求变化和创新，更不用说在诗的意象、内容方面。有些诗作被译成多种文字，并成为海外学者专题研究的物件。在半个多世纪中，诗人坚持不懈地进行诗歌创作和理论研究，成功地实验和引进了西方多种现代诗歌形式，对中国象征主义、现代主义诗歌的发展开拓了新的景观，有着很大的启蒙意义和重要的贡献，并取得了相当的艺术成就。

曾任国务院学位委员会第一、二届外国文学评议组成员，中国莎士比亚研究会副会长。

历任中国作家协会理事，现任顾问。

“卞之琳先生是中国诗坛的琢玉者。他一生写的诗歌没有超过五千行，惜墨如金，是个很特殊的例子，真有点儿像当年唐代的孟郊、贾岛这样的苦吟诗人，‘二句三年得，一吟双泪流’。诗的写法有两种，一种是才华横溢式的，写得很多，像龚自珍：另一种是披沙拣金式的，拙于言语，但有耐心和耐力，写得持久，不以数量取胜，如卞之琳。他把诗当成一块玉来雕，如切如磋，如琢如磨，其诗作铮铮然有金玉之声。卞之琳长于内心思考，短于社会交往，把自己封闭起来，绝对不是公众人物，不是表演式的公众人物，就像孙犁，是远距离征服式的作家。但他却是文化和精神意义上的真正的公众人物。其诗，表现了人生深层次的痛苦、孤独、命运和思索，博采中西各家之所长，又对中国传统文化有深层挖掘，沉着、大气、精光内蕴同时也静气内敛，并直接影响了当时的九叶诗人等诗作者。他是一个纯粹的诗人。”（高洪波评）

“未来城市的竞争，不光是高楼大厦和道路的竞争，还有文化软实力的竞争！”欣闻南通打造博物馆之城的举措，江弱水高度赞赏。他说，要是卞先生泉下有知，也定会为家乡的发展叫好的。（冯启榕评）